Сър Аниш Капур: „В крайна сметка правя изкуство за себе си“
„Мисля, че съм художник и едновременно с това, скулптор … За мен тези две понятия по някакъв начин вървят ръка за ръка. Правя материални неща, които са някак навсякъде и в същото време някъде във въображаемото пространство“, споделя преди години сър Аниш Капур. Британско-индийският мултидисциплинарен творец работи основно в сферата на концептуалното изкуство и арт инсталациите.
Аниш Капур е роден на 12 март 1954 г. в гр. Мумбай, Индия. Родителите му са от различни религиозни общности – майка му е иракска еврейка, а баща му хиндуист от Пенджаб. Капур учи в елитен интернат за момчета в родния си град.
През 1971 г. се мести в Израел с един от двамата си братя като първоначално живеят в кибуц. Започва да учи електроинженерство, но след като установява, че математиката не му върви, се насочва към изкуството. След като прекарва две години в Израел Аниш Капур се мести да живее във Великобритания. Завършва Училището по изкуство и дизайн „Челси“ в Лондон.
Капур попада в полезрението на публиката и критиката през 80-те години на миналия век със своите геометрични и биоморфни скулптури, за направата на които използва такива материали като гранит, мрамор, варовик, пластмаса. Ранните му творби често са прости, с извити форми, обикновено монохромни и яркоцветни.
Между 80-те и 90-те години вниманието на скулптора е насочено към изследването на материалното и нематериалното и особено към пресъздаването на празнотата както в свободностоящите му скулптури, така и в амбициозни и мащабни инсталации.
От 1995 г. Капур работи с високоотразяващата повърхност на излъскана неръждаема стомана. Подобните на огледала творби отразяват и изкривяват както зрителя, така и заобикалящото го пространство. Именно изящните, огледално полирани стоманени инсталации през годините се превръщат във визитна картичка на неговото творчество.
През 90-те години Капур започва да използа и червен восък, за който творецът казва, че символизира родната му страна и който предизвиква асоциации с кръвта. Произведенията на индийско-британския творец често са някъде в полето на съблазнителното и предизвикателното.
Сред най-известните творби на Аниш Капур са „Облачната врата“ в Чикаго, „Небесното огледало“, оригиналната версия на което е в Нотингам, „Тарантатара“, „Двоен световъртеж“ и др.
Аниш Капур представя Великобритания на Венецианското биенале през 1990 г., където му е присъдена наградата „Premio Duemila“. На следващата година става лауреат на наградата „Търнър“, а през 2011 е удостоен с „Императорската премия“, която се дава от имперското семейство в Япония.
Капур има множество самостоятелни изложби в най-престижните зали и музеи в света сред които националната галерия „Тейт Модърн“ в Лондон, „Кунстхале“ в Базел, Музея за съвременно изкуство в Белгия, Националния художествен музей в Мадрид, Културния център “Banco do Brasil” в Бразилия и др. Негови творби са закупени и са част от експозициите на Музея за съвременно изкуство в Ню Йорк, музея „Гугенхайм“, фондация „Du Pont” в Нидерландия и др.
Днес, Аниш Капур, едно от най-значимите имена в съвременното изкуство, празнува своя 70-годишен юбилей.
Вижте още
„Линията“ – елегантeн минимализъм в провинцията на Северна Калифорния
В Средновековието и богатите, и бедните са гледали на п
