Андиле Диалване – „Глината помни и излиза от огъня по-силна“
Андиле Диалване е считан за един от най-изявените керамични творци в Южна Африка. Той е роден във ферма край малко селце в Южна Африка. Още като дете, пасейки добитъка, развива дълбока връзка с природата, както и с традициите и културата на племето кхоса, към което принадлежи.
Работата на Андиле с глината, известна на родния му език като „umhlaba” („майката земя“) утвърждава вътрешната му връзка с почвата, със земята. Една връзка, която той носи в себе си още от детските години.
През 1999 г. се дипломира в Кейптаун в областта на изкуството и дизайна, а през 2003 г. завършва керамичен дизайн от университета „Нелсън Мандела“ в Порт Елизабет.
Три години по-късно, заедно със своя колега Зизипо Посуа създава студиото „Imiso Ceramics”.
За любовта си към глината Диалване споделя „Глината е едно от средствата, които ми помагат да се свържа със самата природа. Работейки с нея имам чувството, че се докосвам до една голяма свещена плетеница … Глината диша. Тя е жива докато се превръща в нещо и се движи с моето темпо, слуша и приема само това, което аз й предавам. Помни и се оставя на огъня, от който излиза по-силна“.
Съчетавайки образи и преживявания от детството на село и градската среда от зрелия си живот, Андиле създава съдове и мебели, покрити с абстрактни шарки и човешки фигури.
Всеки цвят и всяка форма в майсторските му произведения има своето значение. Напр. колекцията „Белязан“ е вдъхновена от традиционната за племето кхоса практика на белязване на хората.
Третирайки глината като кожа, Андиле прорязва повърхността на съдовете с линии и шарки напомнящи практиката, на която е бил свидетел в детството си.
Андиле Диалване е член на Международната академия за керамика. Преподава тайните на керамичното изкуство в мастъркласове и работилници в ЮАР и по света. Творби на южноафриканеца са в колекциите на много южноафрикански музеи, както и на музея за дизайн Vitra в Вайл-ам Рейн.
Вижте още
Мащабен минимализъм – стоманените скулптури на Ричард Сера
„Виждам пространството като материал. Изобразяването
„Arkenwalk” – пътеката, която среща изкуството и функционалността
От гарата до музея за съвременно изкуство „Arken” в датс
Монументалният „Град“ на Майкъл Хейзър
„Градът“ на Майкъл Хейзър е най-голямото съвременно п
